ภาพยนตร์เรื่องล่าสุดของเปาโล ซอร์เรนติโนเป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของเขาในปัจจุบัน และฉันไม่ลังเลเลยที่จะแนะนำว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะคงอยู่ตลอดไปในฐานะผลงานชิ้นเอกของภาพยนตร์ ในแง่หนึ่ง มันเป็นหนังกำลังเติบโตที่เรียบง่าย ติดตามฟาเบียตโต้ (ฟิลิปโป สก็อตติ) และครอบครัวของเขาขณะที่พวกเขาใช้ชีวิตในเนเปิลส์ในช่วงปี 1980 โดยมีเนื้อหาเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่มาราโดน่ามาเล่นฟุตบอลให้กับนาโปลี แต่มันเป็นภาพยนตร์ที่ซับซ้อนมากเกินกว่าที่เรื่องเล่าธรรมดาๆ
จะนำเสนอ และภาพยนตร์ประเภทอื่นๆ ในลักษณะนี้แสดงวิถีชีวิต
ของตัวละครหลักผ่านการเล่าเรื่องเพียงอย่างเดียว โดยมีเหตุการณ์ที่บ่งบอกถึงการศึกษาเกี่ยวกับความเป็นจริงของโลก The Hand of God เป็นตัวเป็นตน การเปลี่ยนแปลงนี้ในระดับภาพยนตร์อย่างเป็นทางการในการเปลี่ยนผ่านของภาพยนตร์จากหนังตลกอิตาลีที่ไร้ค่าในภาคแรกไปสู่ละครในเมืองที่ทำลายล้างในภาคสอง
เริ่มต้นเหมือนโฆษณาท่องเที่ยวอิตาลี เรานำเสนอเมืองเนเปิลส์ที่เต็มไปด้วยสีสันและอาบแสงแดดซึ่งผูกมัดกับความคิดโบราณทั่วไป: ผู้หญิงอกสามศอก ผู้ชายเหยียดเพศ เด็กชายโหยหา การขับรถไม่ดี และอาหารมากมาย เป็นคนนิสัยดีและตลก ถ่ายได้สวยจนเราถูกดูดเข้าไปในโลกทั้งๆ ที่ดูงี่เง่า
Hand of God ตั้งอยู่ในเมืองเนเปิลส์ในช่วงทศวรรษที่ 1980 โดยทอดสมออยู่กับเหตุการณ์ที่นักเตะซูเปอร์สตาร์อย่าง Maradona มาเล่นฟุตบอลให้กับ Napoli เทศกาลภาพยนตร์ซิดนีย์
อย่างไรก็ตาม ในช่วงกลางของเหตุการณ์โศกนาฏกรรมแบบสุ่มได้เกิดขึ้นกับฟาบิเอตโต และอายุทั้งหมดของภาพยนตร์เรื่องนี้ก็เปลี่ยนไปในลักษณะที่บังคับให้เราต้องจินตนาการถึงสิ่งที่เราเพิ่งดูไปใหม่ ความคิดโบราณทั้งหมดถูกวาดขึ้นใหม่อย่างกะทันหันเป็นผลจากจินตนาการของ Fabietto (และผู้ชมภาพยนตร์) เกี่ยวกับอิตาลีและโลกโดยรวม ซึ่งรับรู้ได้ด้วยความเรียบง่ายของภาพล้อเลียน
ครึ่งหลังเคลื่อนเข้าสู่จิตสำนึก “ที่แท้จริง” ของฟาบิเอตโตได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ในขณะที่เขาพบว่าตัวเองตกต่ำ ไร้ค่า เขาพเนจรไปทั่วเนเปิลส์โดยไม่รู้ว่าต้องทำอะไร ทีมฟุตบอลเนเปิลส์ที่เคยชื่นชอบของเขาไม่ได้สนใจเขาอีกต่อไปแล้ว และพระหัตถ์ของพระเจ้า แทนที่จะกล่าวถึงมาราโดน่าไอดอลของเขา ตอนนี้ดูเหมือนว่าจะบ่งบอกถึงความโหดร้ายและความไร้เหตุผลของโลกเท่านั้น
The Hand of God เป็นภาพยนตร์ที่ชวนหลอนและน่าอัศจรรย์เกี่ยว
กับพลังและการขาดพลังของภาพลวงตาของเราที่จะปลอบโยนเรา แม้จะมีรูปร่างหน้าตา แต่ก็มีมุมแข็งและไร้อารมณ์ ทำให้เราต้องนึกถึงตำแหน่งของเราในฐานะตัวแบบในโรงภาพยนตร์
ความพึงพอใจ
เช่นเดียวกับภาพยนตร์ที่ดีที่สุดหลายเรื่องเกี่ยวกับอเมริกา Pleasure สร้างโดย Ninja Thyberg นักเขียนและผู้กำกับชาวสวีเดนชาวยุโรป เป็นภาพยนตร์ที่มีสูตรละเอียดถี่ถ้วน ตามการก้าวขึ้นสู่ความเป็นดาราของนักแสดงในประเพณีอเมริกัน ตั้งแต่ Showgirls ของ Paul Verhoven ไปจนถึงเรื่อง Sister Carrie ของ Theodore Dreiser แต่สิ่งนี้ทำให้ความสุขมีความสุขไม่น้อย
เรื่องราวมีศูนย์กลางอยู่ที่ Bella Cherry (Sofia Kappel) เมื่อเธอมาถึง LA เพื่อพยายามเป็นดาราหนังโป๊ที่ดีที่สุดในโลก ตามที่เธอพูดไว้ตั้งแต่ต้นเรื่องว่าเป็นดาราหนังโป๊ที่ดีที่สุดในโลก เราติดตามเธอตั้งแต่การถ่ายทำจนถ่ายทำ ระหว่างทางสู่การเป็น “Spiegler girl” (แสดงโดย Mark Spiegler ตัวแทนที่มีพรสวรรค์ในชีวิตจริง พร้อมด้วยนักแสดงทั้งหมดในภาพยนตร์เรื่องนี้ ยกเว้น Kappel ที่มาจากอุตสาหกรรมหนังโป๊)
การกระทำส่วนใหญ่เป็นเรื่องขบขัน และหนึ่งในประเด็นตลกขบขันที่สำคัญของภาพยนตร์เรื่องนี้คือความแตกต่างระหว่างจินตนาการเมื่อกล้องหมุนกับความเป็นจริงเมื่อกล้องหยุด ผู้ชายที่มีรอยสักที่โหดเหี้ยมกลายเป็นเพื่อนร่วมงานที่เอาใจใส่และอ่อนไหว
แต่มันไม่ใช่การกอดและเรื่องตลกทั้งหมด ในซีเควนซ์ที่สร้างความตื่นตระหนกเป็นพิเศษ ขอบเขตระหว่างความเป็นจริงและจินตนาการจะพร่ามัวระหว่างการถ่ายทำแบบ “เซ็กส์หมู่” เบลล่าพบว่าตัวเองถูกผู้ชายสองคนลวนลามและทำร้ายต่อหน้ากล้อง เรียกร้องให้พวกเขาหยุด และเมื่อเธอพยายามจะหลีกหนี ผู้กำกับและนักแสดงก็กดดันให้เธอทำต่อไป ภายหลังเมื่อเธอเผชิญหน้ากับตัวแทนของเธอ โดยอ้างว่าเธอถูก “ข่มขืน” เขาตอบกลับว่า “อย่าโยนคำพูดนั้นออกไปเพียงเพราะคุณมีวันที่แย่ในที่ทำงาน”
ความไม่ลงรอยกันของประสบการณ์ของเบลล่าในชุด “เพศหยาบ” ที่แตกต่างกัน – แทนที่จะเป็นศีลธรรมของการกระทำ – ได้รับการพิจารณาอย่างถี่ถ้วนโดยภาพยนตร์เรื่องนี้ว่าเป็นการสะท้อนถึงการขาดกฎระเบียบทั่วไปในอุตสาหกรรม
แคปเปลมีเสน่ห์อย่างมากในบทเบลล่า ผู้เล่นที่มาเคียเวลเลียนผู้โด่งดัง และเธอแสดงบทนี้ด้วยความมั่นใจ สร้างความประหลาดใจให้กับนักแสดงในภาพยนตร์เรื่องแรกของเธอ นักแสดงสมทบก็ยอดเยี่ยมไม่แพ้กัน รวมถึงนักแสดงหน้าใหม่ Revika Anne Reustle ในบท Joy และนักแสดงหนังโป๊ Chris Cock และ Kendra Spade ในบทที่ไม่ใช่หนังลามกในบท Bear และ Kimberly เพื่อนของ Bella
ความสุขเป็นประสบการณ์ที่รุนแรง แหบพร่า แต่บางครั้งก็น่ากลัวเช่นกัน ภาพนี้ถ่ายได้อย่างสวยงามโดย Sophie Winqvist โดยจับภาพแสงนีออนของงานปาร์ตี้ใน LA ด้วยความเข้มของไฟฟ้า ในขณะที่เชื่อมต่อภาพนี้กับ LA อื่นด้วยสายตา นั่นคือ LA ของดินแดนรกร้างหลังยุคอุตสาหกรรมที่แผ่กิ่งก้านสาขา นี่คือภาพยนตร์ที่สนุกสนานไปกับความสุข ศีลธรรม และความประเสริฐในตัวมันเองอย่างแท้จริง
เหตุการณ์โทรทัศน์
Television Event เป็นสารคดีที่สร้างมาอย่างดีเยี่ยมซึ่งติดตามความยากลำบากของเครือข่าย ABC (อเมริกัน) ในการผลิตและจากนั้นจัดแสดงภาพยนตร์โทรทัศน์วันสิ้นโลกเรื่องนิวเคลียร์ The Day After ซึ่งออกอากาศในปี 1983 และกลายเป็นภาพยนตร์โทรทัศน์ที่มีผู้ชมมากที่สุดจนถึงทุกวันนี้
ผู้กำกับเจฟฟ์ แดเนียลส์รวบรวมเนื้อหาจดหมายเหตุมากมายอย่างชำนาญ สลับกับบทสัมภาษณ์หัวหน้าบุคคลสำคัญที่อยู่เบื้องหลังงานโทรทัศน์ ซึ่งรวมถึงผู้อำนวยการของ The Day After, Nicholas Meyer และกรรมตามสนองของเขาที่ ABC, Stu Samuels ผู้บริหารซึ่งส่วนใหญ่ยังคงมีแต่เรื่องเชิงลบที่จะพูดถึงกันและกัน
ในขณะที่พูดถึงความคิดถึงในช่วงเวลานั้น เห็นได้ชัดจากการโปรโมตเครือข่ายที่ล้าสมัยและทอล์คโชว์ในภาพยนตร์เรื่องนี้ เรื่องราวของความคิด การถ่ายทำ และการฉายภาพยนตร์ได้รับการปรับบริบทอย่างระมัดระวังโดยแดเนียลส์ในแง่ของยุคเรแกน สงครามเย็น กับข้อความต่อต้านนิวเคลียร์ของภาพยนตร์ที่เปลี่ยนไป ภาพยนตร์แนะนำ นโยบายนิวเคลียร์ของอเมริกา
และนี่คือคำกล่าวอ้างขั้นสุดท้ายของภาพยนตร์ที่ว่า สื่อมวลชนมีศักยภาพที่จะสร้างผลกระทบในทางบวกต่อโลกสำหรับประชากรส่วนใหญ่ ไม่ใช่แค่ผู้ที่มีอำนาจเท่านั้นที่ควบคุมเครือข่าย แม้ว่าคนๆ หนึ่งจะมีความเห็นถากถางถากถางเกี่ยวกับคอมเพล็กซ์อุตสาหกรรมสื่อทางทหารก็ตาม มักจะรับประกัน
เรื่องราวของภรรยาของฉัน
ในบทสนทนาที่ดูเหมือนไม่สำคัญใน The Story of My Wife ของ Ildikó Enyedi ตัวเอกของเรื่อง Jakob (Gijs Naber) ท้าทายความหลงใหลในโหราศาสตร์ของ Herr Blume (Josef Hader) เจ้าของบ้านของเขา ทำไมไม่แครอทล่ะ เขาถามเขาว่า – ความมหัศจรรย์ของโลกอยู่ในแครอท ไม่ใช่ในดวงดาว ในความเรียบง่ายของการเป็นอยู่ ไม่ใช่ความพยายามที่จะถอดรหัสความลึกลับบางอย่าง
ในช่วงเวลานี้ ภาพยนตร์แสดงวิสัยทัศน์ของโลกอย่างชัดเจน ความลึกลับอยู่ในการเล่นของแสงบนพื้นผิว ไม่ใช่ในความพยายามที่จะแสดงความลึกที่ไม่มีอยู่จริง และภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงความจริงนี้: มันคือการผลิตระดับมหากาพย์ ภาพยนตร์ย้อนยุคที่มีการออกแบบอย่างพิถีพิถันในทุกแง่มุม แต่ดูเหมือนทุกอย่างจะง่ายดาย ดำเนินไปเกือบ 3 ชั่วโมงด้วยสัมผัสที่เบาที่สุดซึ่งขับเคลื่อนโดยสองนักแสดงที่น่าทึ่งใน บทบาทนำ
หลังจากกัปตันเรือจาคอบได้รับคำแนะนำให้หาภรรยาโดยแม่ครัวประจำเรือ เขาสัญญากับเพื่อนร่วมงานว่าเขาจะแต่งงานกับผู้หญิงคนต่อไปที่เข้ามาในร้านกาแฟในปารีสที่พวกเขานั่งดื่มกัน บังเอิญเป็น Lizzy (Léa Seydoux) และด้วยเสน่ห์ที่ผสมผสานระหว่างความองอาจและความตรงไปตรงมาของเขา เธอจึงตกลงตามข้อเสนอของเขา
